プレタポルテ時代が訪れてからのを時代を代表するデザイナーについて述べる。
【80年代】
コムデギャルソンの出現というのは圧倒的である。
女性を美しく見せるための存在していたモードが、ここで歴史上最大の転機を迎える。
それまでの美とは全くかけ離れたコンセプトで、美しい服ではなくひたすら強い服を作った。
美の概念の崩壊と再構築。
その手法は一貫性無く毎回新しいテーマとアプローチで服を作るというものだ。
この手法はある意味わかりやすい。(しかし継続するのは不可能に近い)
他のデザイナーがこの手法を真似をしたとしても、全く新しいアプローチで服を作るという点においては、誰の真似でも無くなるのだ。
ジョルジオアルマーニの登場も特筆すべきものだ。
レディースに隠れていたメンズモードが、この時初めて表舞台に立ったのである。
そのデザインはウーマンリヴという世界のムーヴメントに乗り、メンズ→レディースという逆の潮流をもたらした。
またモードがモードの世界を超越し、ファッションに興味を持たない人間にまで影響した、現在まで唯一のムーヴメントを作った。
【90年代】
トムフォードの時代といって良いだろう。
グッチブランドの復興に成功し、落日を迎えたと見られた他のブランドにブランド復興が可能という希望を与え、復興を促す流れを作った。
これで復興に成功したのはディオール、ジヴァンシー、バレンシアガ等枚挙に暇が無い。
トムフォードに憧れ、エンニョカパサがEnnio CAPASA for CoSTUME NATIONALとしたのはトムフォード時代を証明する一片だろう。
【2000年代】
過日トムフォードが引退してしまい、2000年も4年が過ぎた現在、レディースにおいて新しいスターデザイナーは登場していない。
しかしメンズモードにおいては、エディスリマンというスターが登場している。
ラフシモンズ初期のデザインを起点とする、少年性を湛えた、細くナイーヴな服。
また従属と反抗を備えた服。
人生の成熟によって失われてしまう、イノセンスと雄性の共存する少年性は、男性にとって失いがたい貴重な瞬間であり、永遠の憧憬である。
既にエディのデザインを意識する服が登場しており、彼の時代がいつまで続くのか、興味深くある。
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